Frédéric Chopin

Nocturnos de Chopin, partituras

Nocturne N°20 opus posthume

Frédéric Chopin usó una estricta forma de rubato en algunas de sus obras: la mano izquierda siempre tocaba en el tiempo exacto de la pieza, mientras la mano derecha (la que llevaba la melodía) tocaba con libertad, o sea, con rubato. Franz Schubert y Alexander Scriabin también usaban el rubato para dar emoción a sus obras. Mientras Schubert estaba tocando en el Burgtheater en 1825, fue aplaudido por Salieri quien lo felicitó por el buen uso del rubato

arpegio en Do Mayor

Beethoven (Sonata para piano n.º 14 en Do sostenido menor, Opus 27 n.º 2 - I. Adagio sostenuto)

"Sonata para piano n.º 14 (Beethoven)"
del pintor polaco Stanisław Masłowski,
1884.

"Puesto que estoy solo:
una mujer amada
o un desdichado
compañero de viaje.

Puesto que soy poeta:
un arco de palabras
que no puedo tensar
sin un sentimiento
de dicha y de horror.

Puesto que soy prisionero:
una súbita mirada
hacia la libertad.

Puesto que estoy amenazado
por la muerte:
un animal vivo aún caliente,
un corazón que palpita
sarcásticamente.

Puesto que estoy amenazado
por el mar: un arrecife de duro granito."




-Stig Dagerman-

BARENBOIM ON BEETHOVEN - Live from Berlin

Círculo de Quintas

Cada paso en la dirección dominante es un intervalo de quinta, y significa que cada vez hay que añadir una nota sostenida a la nueva escala mayor. Los tonos bemoles se forman moviéndose en dirección contraria a las agujas del reloj. Cada paso en la dirección subdominante es un intervalo de cuarta y significa la adición de un bemol a la nueva escala mayor.

En teoría es posible continuar indefinidamente en cualquier dirección. El tono de DO se podría representar como SI# (con 12 sostenidos) o como REbb con 12 bemoles.
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viernes, 19 de agosto de 2011

Chopin Ballade no. 1 op. 23 in G minor -Horowitz- -Arrau-












Chopin 


Horowitz 

Ballade 1 
op. 23 in G minor
















Chopin

Ballade no.1 

Arrau 



















jueves, 18 de agosto de 2011

miércoles, 17 de agosto de 2011

Chopin, Nocturne No. 20 en do sostenido menor











Chopin

Nocturne No. 20 in C-sharp minor-







Barenboim Chopin Nocturne no.20




Frédéric Chopin-Nocturnes - Daniel Barenboim - Nocturne No.20 in C-sharp minor op.post. , Lento con gran espressione






Arrau plays Chopin Nocturne no.20 





CLAUDIO ARRAU (1903 ~ 1991)
was heir to the lineage of Beethoven and Liszt.
By scholars in the field of music, He was considered The Great Interpreter of Liszt, The Rediscoverer of Chopin, Great Lord of Brahms, Schumann's Recreator, Schubert's Revelator, and The Unsurpassed Interpreter of Beethoven.


Respect the memory of a great master of the piano.





Chopin Nocturne N°20 op post 
Aldo Ciccolini

















lunes, 15 de agosto de 2011

Tomaso Albinoni & Remo Giazotto - Adagio en sol menor











Albinoni & 

Remo Giazotto

Adagio en sol menor















Adagio de Albinoni








El Adagio de Albinoni o Adagio en sol menor es una obra para orquesta de cuerdas y órgano en sol menor, compuesta en 1945 por el musicólogo italiano Remo Giazotto. Publicado por primera vez en 1958 por la editorial Casa Ricordi, el editor lanzó como argumento de venta que el autor se había basado en unos fragmentos de un movimiento lento de una sonata a trío de Tomaso Albinoni presumiblemente encontrados en las ruinas de la Biblioteca de Dresde tras los bombardeos de la ciudad acaecidos en la Segunda Guerra Mundial, pero una prueba seria de la existencia de tales fragmentos no ha sido nunca encontrada; por el contrario la «Staatsbibliothek Dresden» ha desmentido formalmente tenerlas en su colección de partituras.


Recibe la denominación de «Adagio de Albinoni» o «Adagio en sol menor, arreglado por Remo Giazotto», y suele estar orquestada para orquesta de cuerdas y órgano, aunque a veces lo está sólo para cuerdas.














Interpretaciones contemporáneas y uso en la cultura popular






El Adagio de Albinoni ha alcanzado tal nivel de fama que ha sido transcrito a otros instrumentos y empleado en la cultura popular, por ejemplo como música de fondo en películas, programas de televisión y anuncios publicitarios.


El primer autor de las letras de este conocidísimo Adagio, fue el español Camilo Sesto, en 1985 en su Álbum Tuyo, incluyó el tema "Mientras mi alma sienta", con la música del adagio en sol menor y sus letras, dedicándo así con esta composición, el tema para su padre ya fallecido. Sarah Brightman hizo una versión, "Anytime, anywhere" de su disco Eden en 1998. La primera cantante en poner letra y en inglés al tema de "Adagio" de albinoni, fue la cantante belga Lara Fabian en el álbum Lara Fabian en 2000. La cantante española Rosa López fue la primera cantante en cantar el tema a traducción del inglés al español "Ausencia" en el popular reality de Operación Triunfo 2001 y del cual lo volvió a grabar en su segundo álbum Ahora 2003. En el álbum An American Prayer de la banda americana de rock The Doors, Jim Morrison recita poesía que parece ser un arreglo musical del Adagio de Albinoni interpretado en la canción "The severed garden". La obra de Yngwie Malmsteen Icarus Dream Suite Op. 4 se inspira y basa en su mayoría en esta obra. El trío británico Above & Beyond bajo el sobrenombre (inspirado en la película) Rollerball se baso en el tema lírico del adagio en su canción "Albinoni". La obra ha sido también empleada por DJ Tiesto en la canción "Athena" del álbum Parade of the Athletes, que fue tocada en vivo durante los Juegos Olímpicos de Atenas en 2004.




Empleo en películas




El Adagio ha sido empleado:




* como música de fondo en la adaptación de la película de Orson Wells sobre The Trial de Kafka (1962)
* en la versión original de la película Rollerball (1975)
* en la película de 1981 de Peter Weir Gallipoli, durante la famosa batalla homónima de la Primera Guerra Mundial
* como tema recurrente en la película de Rudolf Thome Rote Sonne de 1969.




Derechos de autor




* Giazotto murió en 1998, por tanto, el Adagio de Albinoni no entrará en el dominio público hasta 2068 en los países de la Unión Europea, mientras que en los de fuera lo hará en 2048.
* Al estar fuera del dominio público su descarga es ilegal y fue suprimida del International Music Score Library Project










sábado, 13 de agosto de 2011

Antonín Dvořák - Symphony No. 9 "From the New World" - I (part 1)






Antonín Dvořák 

- Symphony No. 9 

"From the New World" - 

I (part 1)














New World Symphony by Antonín Dvořák. Wiener Philharmoniker. Herbert von Karajan, conductor.













Antonín Dvořák: String Quartet in A Major.wmv // Serenade For Strings in E major





Antonín Dvořák

String Quartet in A Major








Silly me not putting THAT bit of information in!
The A Major quartet is opus 2 no.1
The A Minor Quartet is opus 12 no.6






Dvořák

Serenade for Strings op 2

| 4th mvt: Larghetto |







Performance: April 2008, Belo Horizonte, MG, Brazil
Orquestra Filarmônica de Minas Gerais
Fabio Costa, conductor



Antonín Dvořák 

Serenade For Strings in E major

Op.22, Complete







Antonín Dvořák Serenade For Strings in E major Op.22, Complete

1. Moderato
2. Tempo di Valse
3. Scherzo (Vivace)
4. Larghetto
5. Finale (Allegro vivace)

English Chamber Orchestra
Daniel Barenboim Conductor

Recorded 1971