Frédéric Chopin

Nocturnos de Chopin, partituras

Nocturne N°20 opus posthume

Frédéric Chopin usó una estricta forma de rubato en algunas de sus obras: la mano izquierda siempre tocaba en el tiempo exacto de la pieza, mientras la mano derecha (la que llevaba la melodía) tocaba con libertad, o sea, con rubato. Franz Schubert y Alexander Scriabin también usaban el rubato para dar emoción a sus obras. Mientras Schubert estaba tocando en el Burgtheater en 1825, fue aplaudido por Salieri quien lo felicitó por el buen uso del rubato

arpegio en Do Mayor

Beethoven (Sonata para piano n.º 14 en Do sostenido menor, Opus 27 n.º 2 - I. Adagio sostenuto)


"Puesto que estoy solo:
una mujer amada
o un desdichado
compañero de viaje.

Puesto que soy poeta:
un arco de palabras
que no puedo tensar
sin un sentimiento
de dicha y de horror.

Puesto que soy prisionero:
una súbita mirada
hacia la libertad.

Puesto que estoy amenazado
por la muerte:
un animal vivo aún caliente,
un corazón que palpita
sarcásticamente.

Puesto que estoy amenazado
por el mar: un arrecife de duro granito."




-Stig Dagerman-

Círculo de Quintas

Cada paso en la dirección dominante es un intervalo de quinta, y significa que cada vez hay que añadir una nota sostenida a la nueva escala mayor. Los tonos bemoles se forman moviéndose en dirección contraria a las agujas del reloj. Cada paso en la dirección subdominante es un intervalo de cuarta y significa la adición de un bemol a la nueva escala mayor.

En teoría es posible continuar indefinidamente en cualquier dirección. El tono de DO se podría representar como SI# (con 12 sostenidos) o como REbb con 12 bemoles.
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miércoles, 26 de octubre de 2011

Gerald Finzi - William Wordsworth








Gerald Finzi / William Wordsworth



"El niño es el padre del hombre;
Y desearía que mis días estén
Ligados uno a uno por la piedad natural."
(William Wordsworth, "Mi corazón salta")

 

Gerald Finzi, photographed by his mother on a hill outside Winchester England, in 1925.




"Intimations of Immortality"

Op. 29, 1st and 2nd movements 









Royal Liverpool Philharmonic Orchestra
Conductor: Richard Hickox
Tenor: Philip Langridge
Liverpool Philharmonic Choir
Subs Bench: Michael Owen, Robbie Fowler

1. There was a time when meadow, grove, and stream
2. The rainbow comes and goes


1st pic : Grasmere
2nd pic : Cumbria




The Rainbow Comes and Goes 






The Rainbow Comes and Goes form Finzi's Intimations of Immortality





But for Those First Affections









But for Those First Affections from Finzi's Intimations of Immortality




Earth Fills Her Lap 







Earth Fills Her Lap from Finzi's Intimations of Immortality






*   *   *




Fear no more the heat o' the sun

Gerald Finzi 










Britisch Composer who was born in Londen 1901 and died Oxford in 1956.




Gerald Finzi

Introit for Solo Violin & Small Orchestra 

- Op. 6 (Molto Sereno) 








 
Adagio Espressivo Finzi 









Gerald Finzi
Eclogue for Piano and Strings Op. 10











Gerald Finzi 

Prelude for String Orchestra in F Minor: Op. 25









*   *   *


Gerald Finzi

Gerald Raphael Finzi (Londres, 14 de julio de 1901 — Oxford, 27 de septiembre de 1956), fue un compositor británico de la primera mitad del siglo XX, continuador de la gran tradición inglesa que encarnaron Elgar, Parry, Stanford y Vaughan Williams.

La música coral de Finzi incluye los populares himnos Lo, the full, final sacrifice y God is gone up as well, como canciones sin acompañamiento, pero también escribió grandes trabajos corales como For St. Cecilia (texto de Edmund Blunden), Intimations of Immortality («Insinuaciones de inmortalidad») (William Wordsworth) y Christmas scene In terra pax (Robert Bridges y el Evangelio de Lucas), todos en los últimos diez años de su vida.



William Wordswort



En 1950 terminó su obra maestra, Intimations of Immortality («Insinuaciones de inmortalidad»), para tenor, coro y orquesta —estrenada ese mismo año en el «Three Choirs Festival»— una obra que será muy polémica al haber elegido textos que no se consideraba muy adecuados, una controversia que ya conocía al haber elegido anteriormente textos de Traherne y Milton. La posición de Finzi era que en ningún texto hay palabras ni tan finas ni familiares o soeces que no puedan ser musicadas, si el texto tiene contenido. Más adelante, en 1955, en su ciclo de conferencias «Crees Lectures» para la «Royal College of Music», desarrolló en profundidad este argumento que fue el objeto de su disertación: "The Composer’s Use of Words" («El uso de las palabras del compositor»), una mirada estimulante y provocadora sobre la estética de las canciones inglesas.







"CUANDO CONTEMPLO,
MI CORAZÓN SALTA". 1802.








Mi corazón salta cuando contemplo

un arco iris en el cielo:

Así fue cuando mi vida comenzó;

así es ahora que soy un hombre;

así será cuando envejezca,

¡O me deje morir!

El niño es el padre del hombre;

y desearía que mis días estén

uno a uno ligados a la piedad natural.












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